首先,在其创作手法之上,我国的当前民间传统艺术只是一种表现的艺术。其并不着重于写实,而是说要重于写意,他并不是重具体的“形体”而是要重具体的“神体”。比方如说在古典诗歌当中游历名山大川、凭吊各类名胜古迹的一系列重要题材,本来说是可以处理成为一种叙事性或者是描述性的文类作品,可是在大量的诗歌文章当中,却是有很多都是利用隐喻与抒情等大量手法当作其艺术手段,从而虚化其所见的景象。其次,在我国图书艺术层面上,其民间传统艺术本身就是一种想象当中的表现艺术。
一、当前我国民间传统艺术丛书的特点
我国民间传统艺术之所以要和电影等艺术等大量直观的艺术表现形式相有所不同,就是在于其是利用语言作为基本的手段进行构建意象,从而表达人的思想感情,进而创造出了各业虚构的人物与情节,这样就使得人在虚构化的世界之中可以驰骋想象。但是在民间传统艺术创作的过程之中想象是必不可少的一个环节,而通过其想象则可以让生活之中的原型提炼,并利用此当作其艺术的形象,这样就使得平常的情感上升到了审美的情感当中。再次,其在表现方式之上来看,我国的民间传统艺术是一种根源于本土的艺术情感。
二、提升我国民间传统艺术系列丛书封面设计的变现形式
民间传统艺术系列丛书封面设计可以说承载着我国设计者与作者的思想,这也是是设计者和作者心灵间上的一种全方位沟通。
1.充分利用好我国汉字的整体韵味
我们是可以把书看作是一种虚实相结合的一种统一性整体,而其的外形则是实质性的,但是其内在的文字则是虚无的,而且也是精神的。而这也就决定了我们要在其进行封面的设计之时要根据书籍的这一种文化特性。我们有不同的汉字和字体是可以呈现出各类不同的风格和韵味,而这对于我国的封面设计来讲,可以说是相契合的。而要利用字体的不同变化组合真正成为虚实相互结合的一种空间,而是一种极为高级的设计。比如说《赤彤丹朱》这一著名丛书的封面设计工作当中,并没有太多运用具体的图像信息,而是用略带有意味的老版宋书体的文字以一种巧妙的排布成窗形状,但是字之间的空档则是可以使用白色衬出一轮新的赤日。
2.传统纹样与水墨的意味
我国画的水墨意味一直是受到世界西方美术的重视,而当前在现代派的很多作品当中,也是要竭尽其所能,利用好其种文字材料,从而寻找这类东方艺术的精髓。但是这种具有明显的我国传统文化类印记的艺术方形式对于我国的封面设计的效果的表现也是具有十分重要的功能。但是水墨是具有直观和厚重的艺术特点,可以说,这可能在封面当中较好地营造一种文化的气氛,这与我国文化注重含蓄抽象的哲学思想也是相互吻合的。比如说湖南省美术出版社出版的《我国书法艺术研究丛书》这就是运用了水墨的流动阴柔感觉,以契合主题。
3.我国风味的传统色彩一一中国红
“中国红”可以说早就己经成为了我国文化的一个重要象征,但是在丛书装帧设计之中,“中国红”早就被广泛的应用。比如在前文当中提到的吕敬人《绘图金莲传》,其利用大面积的红作为底色,而小面积的蓝作为衬托其书名,这种红和蓝相互对比,十分突出我国文化的特色,从而形成了鲜明并且韵味十足的色彩表现效果。在2””》年“我国最美的书奖”是由王子源设计出的《湘西南木雕》,这类丛书封面深沉的红色对于我国湖南人来说是有着十分特殊的重要意义的,这个从书所利用的是用的红色的瓦楞纸,其横向的包裹了几面切口涂满了色彩、而且浸透了红色的书芯,这类丛书为我国读者营造出了一个红色的气场,使人回味无穷。
三、结语
我们在书籍装帧设计,特别是在封面设计表现当中,要尽量合理运用现代创意设计方法的学习同时,还一不定期要广泛吸收我国民族传统文化的各类精华,这样使丛书才可以更好的承担起传播文化的历史和社会责任。
